natasapopovic – Le français dans les Balkans

Danilo Kiš

Danilo Kiš était un écrivain serbe, très connu en Yougoslavie. Il est né le 22 février 1935 à Subotica, ville yougoslave située près de la frontière hongroise. Sa famille déménage aussitôt pour Novi Sad. Son origine familiale avait une culture bilingue. Son père était juif de Hongrie et sa mère monténégrine orthodoxe. Selon ses propres mots, Kiš représente une « rareté ethnographique ». La Seconde Guerre mondiale crée un brutal traumatisme dans son enfance. Kiš est le témoin des massacres de Juifs et de Serbes par les nazis hongrois pendant les « Journées froides » dans le Danube en 1942. Son père meurt à Auschwitz en 1944. Après la guerre, Kiš est rapatrié avec sa mère au Monténégro, à Cetinje, dans sa famille maternelle. Il y finit ses études au lycée, s’intéresse à la littérature et joue du violon. Mais le traumatisme de l’enfance atteint son paroxysme en 1950 avec le décès de sa mère à la suite d’un cancer et après beaucoup de souffrances. Entre 1954 et 1958, Kiš entreprend des études de littérature comparée à Belgrade et s’initie au nouveau mouvement de la littérature moderniste qui émergea en Yougoslavie titiste dans les années 1950.

Il publie ses premiers ouvrages en 1953 dans des revues et journaux, à savoir : « Adieu à sa mère », « Demain » – Une chanson sur un Juif, « Echo de l’enfance », « Rencontre avec sa mère à l’automne », « Fin de mon enfance », « Taureau rouge ». En tant qu’étudiant, il a publié des essais, des poèmes, des nouvelles et des traductions du hongrois, du français et du russe. De plus, il appartient à un cercle de jeunes écrivains, de peintres, de gens de théâtre qui incarnent un nouvel esprit bohème belgradois dont l’œuvre se déroule sous le signe d’un modernisme résolu. Peu à peu, Danilo Kiš devient un des personnages clés de cette génération, « un aristocrate au sens baudelairien du terme ». À la fin des années 1960, il est engagé comme dramaturge au théâtre Atelier 212, berceau du nouveau théâtre belgradois. En 1962, il publie ses deux premiers romans, « Le Grenier » et « Psaume 44 » . Le roman « Psaume 44 » est basé sur un événement réel, une femme qui a accouché dans un camp. Il devient alors chargé de cours à l’Université de Strasbourg. Il est resté à ce poste jusqu’en 1973. Durant cette période, il traduit plusieurs livres français en serbo-croate : Lautréamont, Verlaine, les « Exercices de style » de Queneau et des poèmes d’Endre Adi. Il a également écrit et publié « Jardin, cendres » (1965), « Chagrins précoces » (1969) et « Sablier » (1972) – pour certaines parties de ce roman, il a utilisé les lettres de son père et des histoires vraies de survivants du camp. Pour son roman « Sablier », Kiš a reçu le prestigieux prix NIN, mais l’a rendu, quelques années plus tard, pour des raisons politiques. Ses œuvres les plus célèbres sont « Un tombeau pour Boris Davidovitch » et « Encyclopédie des morts ». Pour son œuvre littéraire, Kiš a remporté le prix littéraire français « Grand aigle d’or de la ville de Nice » en 1980. En 1988, il a été élu membre correspondant de SANU et a reçu deux prix littéraires internationaux importants – en Italie, « Premio letterario Tevere » et en Allemagne, « Preis des Literaturmagazins ». Bien d’autres personnes le portaient en estime. L’historien britannique Mark Thomson a écrit une biographie de Danilo Kiš, « Certificat de naissance – L’histoire de Danilo Kiš », dans laquelle il a divisé le texte en trente-trois passages où un guide de la vie authentique de Danilo Kiš est présenté.

Kiš a quitté Belgrade et s’est installé à Paris en 1979. Là, en 1983, il publie l’ouvrage “Encyclopédie des morts”. Dans cette partie, il met l’accent sur l’absurdité des traits humains négatifs, avec ironie et humour.

Certaines personnes ont infligé injustice, douleur et maux à l’humanité avec leurs idéologies perturbées, et en tant qu’écrivain, il était un grand adversaire de la violence. Dans la nouvelle « Tampons rouges à l’image de Lénine », il pointe le régime sanglant de Lénine, et dans le livre « Rois et fous », il critique le régime d’Hitler. Au cours de cette période de sa vie, Kiš est devenu plus connu dans le monde des écrivains, car ses œuvres ont été traduites en plusieurs langues. Il a conservé son passeport yougoslave et est venu dans son pays pour recevoir des récompenses.

Il a épousé Mirjana Miomirović en 1962. Leur mariage a été très tendu au cours des dernières années. Kiš avait été infidèle à plusieurs reprises, ce qui avait conduit à leur divorce en 1981.

L’une de ses relations les plus importantes était avec Pascale Depelch. Lorsqu’ils se sont rencontrés, elle était étudiante en deuxième année de russe avec le serbo-croate comme langue seconde. À l’époque, Danilo Kiš enseignait le serbo-croate à Bordeaux. Il a été choqué par le manque de connaissances des étudiants, et à leur tour, les étudiants ont été impressionnés par son sérieux et l’énergie qu’il apportait à leurs cours. Selon Pascale, il s’est présenté avec des contusions à leur premier cours. Plus tard, elle a découvert qu’il les avait obtenus lors d’une foire à Belgrade, après s’être battu avec un vieil ami qui avait écrit à Mirjana au sujet d’une des affaires de Kiš. À la fin de l’année, Danilo et Pascale sont devenus très proches. Lorsque leur relation est devenue sérieuse, il lui a dit qu’il ne quitterait jamais sa femme et elle était d’accord, tant qu’elle pouvait être avec lui. En 1976, lorsque Danilo revient de Bordeaux à Belgrade, elle l’a suivi. Mirjana savait que Pascale était une figure importante de vie de Danilo, car elle était sa traductrice à l’époque, mais n’était pas au courant de leur affaire. Danilo savait que cette affaire écraserait Mirjana si elle l’apprenait, mais il lui a révélé toute l’histoire quand il est parti enseigner à Lille avec Pascale. Cela a conduit à leur divorce et il a vécu avec Pascale jusqu’à sa mort d’un cancer en 1989.

Signature de Danilo Kiš (source : https://upload.wikimedia.org)

Ecrit par : Anastasija Čordaš, Ivana Kecman et Milica Bošnjak (étudiantes) ; Nataša Popović (enseignante)

Le festival Exit

Le festival Exit est un festival de musique qui a lieu à Novi Sad chaque année depuis 2000. Ce festival se trouve sur la forteresse de Petrovaradin et dure quatre jours à partir du deuxième jeudi de juillet. Les fondateurs de cet événement sont Dušan Kovačević, Bojan Bošković et Ivan Milivojev.

Exit présente différents genres musicaux : le pop, le rock, la techno, l’électro, le métal, le hip-hop, le reggae, le punk, et bien d’autres. Les artistes du monde entier s’y rendent pour chanter et amuser notamment les accros à la musique. Grâce à toutes ces merveilleuses expériences, Exit a remporté un grand nombre de nominations à de nombreuses catégories des prix. Mais il a gagné un prix prestigieux, et c’est: « Le Meilleur Festival européen ». En plus d’Exit, il y a un autre festival qui est la version côtière de celui de Novi Sad. Il s’agit du festival Sea Dance et il a lieu au Monténégro.

Il faut d’abord mentionner que les années 1990 n’étaient pas une période prospère pour les habitants de la Serbie dans le domaine de la politique. On pourrait dire que cela était la vraie raison pour la création du festival Exit. La situation politique en Serbie à ce moment-là a motivé les jeunes à s’engager dans des processus sociaux. Exit zéro a été organisé pendant l’été 2000, et il a duré beaucoup plus que dans les années suivantes. Il s’est étendu sur une période d’environ 100 jours. Il avait lieu au bord du Danube et à côté de la Faculté de Philosophie et Lettres. C’est important de le dire parce que les étudiants eux-mêmes ont participé à l’organisation du festival. Le but était de changer la manière de fonctionner politiquement. Au début, il n’y avait pas seulement des scènes pour les concerts, mais aussi des projections des films, des spectacles, des fêtes pour les jeunes, et tout était gratuit. Cette année-là, Exit a fini par une fête qui avait pour message à donner aux politiciens : « C’est fini! ».

Exit N° 1 est aussi important qu’Exit zéro. C’était le temps où les gens de toute la région fêtaient le départ d’un politicien. Il y avait une autre différence. Il s’agissait de changement de lieu. C’est à ce moment-là que le festival a commencé à avoir lieu sur la forteresse de Petrovaradin. Chaque année suivante, le festival Exit a été amélioré et enrichi de contenu et d’équipements. Il a accueilli de nombreux artistes francophones : en 2001 Bob Sinclar et Tony Allen, en 2008 Manu Chao, en 2010 Mika, en 2011 Amadou et Mariam et Joachim André Garraud, en 2012 Laurent Garnier, en 2014 Stromae, en 2013, 2016, 2018, 2020, 2021 David Guetta, Amélie Lens et Charlotte de Witte etc.

L’année dernière, en 2021, le Festival Exit était très attendu après une longue bataille contre le coronavirus. Parmi les stars internationales qui se sont produites à ce festival étaient David Guetta, DJ Snake, Tyga, Eric Prydz b2b Four Tet, Paul Kalkbrenner, Nina Kravitz, Boris Brejcha, SheckWes, Solomun, Paul van Dyk, Sepultura, Metronomy, Honey Dijon, François X et bien d’autres. Mais Exit Festival a créé le protocole et les règles sanitaires parfaits, pour assurer la sécurité du festival. La vaccination et le test PCR étaient obligatoires pour pouvoir assister au festival. La moitié des visiteurs venaient de plus de 70 pays différents, dont un grand nombre de Français. Tout le monde semblait particulièrement excité car après un an et demi, ils étaient à nouveau réunis lors d’un tel événement. L’ambiance et l’atmosphère étaient extraordinaires.

Stromae à *Exit* (source : https://live.staticflickr.com)

Les stars les plus populaires du monde se produisent sur 40 scènes et zones différentes situées dans la forteresse de Petrovaradin. La scène principale (Main Stage) est située au cœur de la forteresse et a une capacité d’accueil de plus de 35 000 personnes. En plus, à la Dance Arena, les visiteurs profitent de la musique électronique jusqu’au lever du soleil. Il y a aussi No sleep Novi Sad Stage. Fusion Stage est une étape connue pour fusionner l’incompatible et est considérée comme une étape qui a tout pour plaire. Si vous êtes fan de métal, de hard rock et de punk, votre scène préférée sera la scène Explosive. Le public se voit offrir tout ce qu’il aime selon ses goûts.

Le festival de cette année vise à surpasser tous les précédents. Ceci sera réalisé par des stars internationales qui se produiront pour la première fois à Exit. Les artistes qui visiteront Exit cette année sont Artbat, Calvin Harris, Nick Cave & The Bad Seeds, Iggy Azalea, ANNA b2b Sama’ Abdulhadi, Anfisa Letyago, Denis Sulta, Reiner Zonneveld, Adam Beyer b2b Enrico Sanguiliano, Mochakk, Stephan Bodzin, MaceoPlex, Denis Sulta, BrinaKnauss, Mathame, Boris Brejcha, Honey Dijon, Monolink et Satori, et bien d’autres encore. Le slogan sera « Together. Always ! » avec la conviction qu’en 2022, avant tout, il y aura l’unité, la liberté, la musique, l’amitié et l’amour.

David Guetta à *Exit* (source : https://live.staticflickr.com)

Le festival Exit offre un plaisir absolu à tous les amateurs de musique et de bon temps. Le contenu est si varié que chacun peut trouver ce qu’il aime. Ce festival est un lieu où de nombreuses personnes se réunissent, où les amitiés se rencontrent, trouvent l’amour et, surtout, créent des souvenirs pour toute la vie.

Ecrit par : Milica Milosavljević et Lidija Todorović (étudiantes) ; Nataša Popović (enseignante)

L’horloge française de la forteresse de Petrovaradin

La forteresse de Petrovaradin, aujourd’hui, est une destination touristique qui accueille des gens du monde entier. Entre les deux guerres mondiales, elle a été une installation strictement militaire, et a servi comme telle jusqu’en 1948. Aujourd’hui, dans la forteresse, on peut se cultiver grâce au musée et aux archives de Novi Sad, on peut se relaxer dans un hôtel, on peut goûter des plats phénoménaux dans des restaurants magnifiques d’où on voit toute la ville de Novi Sad, et on peut visiter des studios et des galeries d’artistes, comme l’Académie des arts, l’observatoire astronomique, le planétarium et d’autres installations. La forteresse de Petrovaradin se présente comme un monument d’importance mondiale.

L’horloge française (photo de Aleksandar Jovanović)

On doit mentionner aussi que l’horloge située sur le bastion de Saint-Louis sur la forteresse de Petrovaradin vient de France. L’horloge a été fabriquée en Alsace, en France, et a été offerte au peuple de Novi Sad par l’impératrice Marie-Thérèse au début du XVIII^e siècle. C’est très intéressant de constater que l’horloge fonctionne encore, et que comme à l’époque, se remonte manuellement tous les jours. Un autre fait intéressant lié à cette horloge est que la grande aiguille indique les heures et la petite les minutes, de sorte que les armateurs sur leurs navires, dans le passé, mais aussi la population, puissent voir l’heure de loin.

L’horloge ne servait pas seulement à indiquer l’heure, car il y avait aussi un mécanisme génial qui servait pour la navigation, mais il n’est plus en place depuis longtemps. De cette manière, les bateliers pouvaient savoir s’il était possible de traverser le Danube, donc on peut constater que la forteresse a joué un rôle vraiment important en ce qui concerne le contrôle de la navigation sur le Danube. Une autre chose curieuse à propos de cette horloge est que quand il fait froid, elle a quelques minutes de retard, et quand il fait chaud, elle va plus vite. Pour cette raison, elle a été surnommée « l’horloge ivre ». La Tour de l’Horloge est un symbole distinctif de la forteresse et même de Novi Sad. Son bruit évoque une époque lointaine et se mêle aux bruits modernes, chaque été, quand la forteresse de Petrovaradin accueille le festival de musique Exit, l’événement musical le plus important et le plus renommé d’Europe du Sud-Est, qui a lieu à Petrovaradin depuis 2001. Les musiciens les plus populaires du monde donnent couleurs et vivacité à des nuits de juillet, avec des visiteurs qui viennent de tous les continents. Le festival dure généralement quatre jours, et compte plus de 50 000 visiteurs par jour. L’atmosphère magique est ressentie par tous, et encore une fois, on doit souligner la qualité de la construction de la forteresse, car elle offre une excellente acoustique et donne la possibilité d’organiser simultanément différents événements, sans subir aucune interférence sonore.

Ecrit par: Anais Maggio et Jelena Miković (étudiantes) ; Nataša Popović (enseignante)

Milunka Savić – Héroïne serbe de la Paix

Milunka Savić a été l’une des rares femmes à avoir combattu pendant la Première Guerre mondiale. Cette femme courageuse, récompensée de nombreuses médailles, a caché qu’elle était une femme, jusqu’à ce qu’une blessure la trahisse. Elle a été décorée deux fois de la plus haute distinction serbe, l’Étoile de Karadjordje, faite chevalier de la Légion d’Honneur et un an plus tard élevée au rang d’officier de la Légion d’Honneur.

Milunka Savić serait née le 28 juin 1888 dans le village serbe de Koprivnica, ou en 1890 selon certaines sources, mais il n’y a vraiment aucune trace de ses antécédents familiaux ou de son enfance. Nous savons qu’elle avait un frère sous le nom duquel, en fait, elle a rejoint l’armée serbe en 1912. À cette époque, les femmes ne pouvaient pas effectuer de service actif mais seulement faire partie du personnel médical. Pourtant, Milunka était prête à voir la bataille déguisée en son frère Milun Savić. Ainsi, elle a combattu dans les première et deuxième guerres des Balkans, ce n’est que dans la seconde que l’armée a réalisé qu’elle était une femme.

Milunka Savić (source : Page Facebook *Milunka Savić*)

À cette époque, elle appartenait au détachement d’infanterie connu sous le nom de Régiment de fer, elle participa à la bataille de Bregalnica et fut promue caporal. Milunka blessée a récupéré et ses supérieurs se sont demandé que faire d’elle – ils ne voulaient pas la punir pour avoir servi son pays, mais une femme dans un combat ? Ils l’ont appelée et elle a dit que tout ce qu’elle voulait faire était de se battre pour son pays, et après une courte consultation, ils lui ont permis de le faire.

C’était une très bonne décision, car un an plus tard, la Serbie s’est retrouvée dans les batailles de la Première Guerre mondiale, après que près d’un demi-million d’Austro-Hongrois ont attaqué la Serbie. Lors de la troisième invasion, en novembre et décembre 1914, la bataille de Kolubara eut lieu, et bien que les Serbes aient peu de chances de victoire, non seulement ils gagnèrent, mais expulsèrent également l’ennemi de leur pays. Pour son héroïsme dans le combat, Milunka a reçu l’Ordre de l’Étoile avec l’épée de Karadjordje – le plus grand honneur du Royaume de Serbie.

Il y a des histoires à son sujet, liées à Kolubara, qui sont probablement vraies, peut-être pas complètement, mais elles ont certainement fait d’elle une héroïne nationale. Elle aurait traversé le no man’s land en lançant des grenades, sauté dans une tranchée autrichienne et capturé une vingtaine de soldats. Deux ans plus tard, lors de la bataille sur la rivière Noire contre les Bulgares, elle a nettoyé la tranchée bulgare et capturé elle-même 23 soldats, gagnant une autre étoile de Karadjordje.

Soldats serbes dans la Première Guerre mondiale
(source : https://upload.wikimedia.org)

Il y a des histoires de cette période selon lesquelles un officier français a refusé de croire qu’une femme ait pu être si capable, et il a placé une bouteille de cognac de 1880 à 40 mètres, et a dit que si elle réussissait à la toucher, il obtiendrait les 19 autres bouteilles de l’emballage. Elle la toucha du premier coup. Milunka Savić a été décorée plusieurs fois pendant la guerre. Elle a reçu deux fois l’Ordre français de la Légion d’honneur, l’Ordre russe de Saint-Georges de l’héroïsme, l’Ordre britannique de Saint-Michel et la plus haute décoration française, la Croix de Guerre. Elle a été blessée neuf fois au total, mais a combattu du début à la fin de la guerre.

Les médailles qui ornaient sa poitrine provoquaient l’admiration de tous. Ces années-là, les photographes français ont fait les plus beaux portraits de Milunka. À l’époque, les photographies étaient déclinées en cartes postales. Sur l’une d’elles, Milunka pose avec le drapeau français et le drapeau serbe comme symbole des relations amicales de ces deux pays.

Il y a eu de nombreuses situations dans lesquelles divers membres du service militaire ont eu l’occasion de rendre hommage à Milunka Savić. On peut dire que l’un des honneurs les plus importants que Milunka a reçus a eu lieu dans le camp militaire allié de Bizerte en 1918 lors de la célébration de la fête de l’indépendance américaine. À cette occasion, Milunka Savić a reçu le plus haut degré de la Croix de guerre française avec une branche de palme, un ordre avec une palme d’argent. Il lui a été présenté par le vice-amiral Émile Guépratte.

De tous les camarades de Serbie, le président français De Gaulle n’a invité que Milunka Savić à son investiture. Le gouvernement français lui a proposé, en tant que chevalier de la Légion d’honneur, de vivre en France, de recevoir une pension et un appartement, ce qu’elle a refusé car elle ne voulait pas quitter la Serbie.

Elle est décédée le 5 octobre 1973 et jusqu’en 2013, elle a été enterrée dans la tombe familiale au Nouveau cimetière de Belgrade. Après 40 ans, ses restes ont été transférés dans l’Allée des Grands. La chanson serbe « Tamo daleko », qui peut faire pleurer tous les Serbes à cause de son message douloureux, a résonné lors des funérailles de Milunka Savić dans le même cimetière. L’histoire serbe est remplie de chefs militaires courageux dont on se souvient aujourd’hui encore.

Statue de Milunka Savić (Inđija, Serbie)
(source : https://commons.wikimedia.org)

Ecrit par : Nevena Bajić (étudiante); Nataša Popović (enseignante)