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La Bataille de Grahovac et le rôle de la diplomatie française

L’obelisque – monument aux héros de la bataille de Grahovac. Photo : Jasmina Nikcevic

Grahovac, un petit village situé sur un plateau légèrement surélevé représente l’un des sommets les plus importants de la géographie et de l’histoire monténégrines, un vrai sanctuaire de liberté, sur lequel le sort du pays et du peuple a été décidé dans des moments difficiles du 29 avril au 1er mai 1858. Cet endroit sera toujours dans la mémoire collective du Monténégro un vrai noyau de la résistance, son principal bastion de la défense et le symbole de sa plus grande victoire. Pendant des siècles, c’était un point frontalier entre l’Empire turc et l’ancien Monténégro, et par cela, l’objet de batailles constantes pour la suprématie.

Vue sur le village de Grahovac. Photo : Jasmina Nikcevic

Appréciant la difficile réalité historique, le prince Danilo Petrović (1826-1860) a pris un virage en politique étrangère et, dans une tentative de se libérer de l’influence dominante de la diplomatie russe, a cherché un soutien dans les pays occcidentaux et à partir du début de 1856, il a trouvé en la France son allié de politique étrangère le plus important.

Peu importe à quel point la tentative du prince Danilo de rechercher un soutien en France en 1856 était dirigé par la volonté d’établir des relations amicales avec le gouvernement de Napoléon III, cette décision politique était d’une importance historique exceptionnelle.

Peu de batailles dans l’histoire des guerres menées par les Monténégrins ont eu un tel résultat final. Selon certaines sources, tout le corps militaire d’Hussein Pacha a été anéanti (7 000 soldats et officiers), tandis que, selon les journalistes consulaires russes de Trebinje, 5 000  soldats et officiers turcs sont morts, dont le général Kadri Pacha. Seuls quelques centaines d’officiers et de soldats ont échappé à la mort.

Les pertes de l’armée monténégrine dans la bataille de Grahovac ont été importantes. Selon les informations officielles publiées par le prince immédiatement après la bataille, l’armée monténégrine aurait laissée sur le champ de bataille près de 200 morts et 300 blessés. Le 30 avril, Hussein Pacha a proposé une trêve au grand-duc Mirko Petrović, qui l’a refusée catégoriquement tout en laissant le temps aux Ottomans d’enterrer leurs morts. Un autre exemple du comportement admirable des Monténégrins dans les moments les plus difficiles de la bataille est le fait que le commandant en chef monténégrin n’a pas interrompu l’approvisionnement en eau des Turcs indépendamment d’un avantage tactique qui aurait pu profiter à l’armée monténégrine.

Le jour décisif de la bataille, les femmes monténégrines qui venaient ravitailler l’armée ont pris part aux combats les plus féroces. Certaines d’entre elles ont été tuées et d’autres grièvement blessées.

La grande victoire monténégrine à Grahovac a retenti dans toute l’Europe. Une légende est immédiatement née à propos du commandant en chef de l’armée monténégrine lors de la bataille de Grahovac.

Le chargé d’affaires russe à Vienne a immédiatement informé par télégramme son ministre des Affaires étrangères que les Monténégrins de Grahovac avaient écrit „une nouvelle page du livre de leur histoire avec leur sang“.

Quelques jours seulement après la grande victoire de l’armée monténégrine à Grahovac, des navires de guerre français ont croisé dans la mer Adriatique, dans les eaux territoriales de l’Autriche, signifiant ainsi à l’Autriche que la France protégerait le Monténégro en cas d’éventuelles attaques sur son territoire.

L’un des contemporains de ces événements, l’archimandrite Nicifor Ducic, a déclaré que cette victoire était „la couronne de toutes les victoires monténégrines précédentes“. Dans le même temps, le scientifique et publiciste français, contemporain de la bataille de Grahovac, Guillaume Lejean, a déclaré: „Grahovac a fait plus pour la résolution de la question monténégrine que tous les diplomates du monde.“ (Voyages dans les Balkans 1857-1870).

La conséquence politique majeure immédiate de l’écho victorieux de la battaille de Grahovac et de la défaite turque est la formation de la Commission des Grandes Puissances européennes, qui réalise et fait respecter, avec la participation des parties belligérantes, la démarcation entre l’Empire ottoman et la Principauté du Monténégro.

Le prince Danilo a accordé à tous les survivants de la bataille la „médaille Grahovo“ et Mirko a été proclamé „grand duc de Grahovo“. En 1864, en l’honneur de la grande bataille qui a eu lieu à cet endroit en 1858, le roi Nicolas Ier a fait construire l’église de l’Ascension de manière symbolique, car sa construction a commencé le mardi et s’est terminé le jeudi, le jour de l’Ascension, tout comme la bataille de Grahovac.

L’Église de l’Ascension à Grahovac Photo : jasmina Nikcevic

Lors de la célébration du centenaire de la bataille, une plaque commémorative a été installée sur le fronton de l’église avec l’inscription de la célèbre citation de Petar Petrovic-Njegos dans son oeuvre La Couronne de la Montagne : „Le Monument à votre bravoure est le Monténégro et sa liberté“.

Le fronton de l’église avec l’inscription des vers de Njegos. Photo : Jasmina Nikcevic

Les mêmes vers figurent sur un obélisque qui honore la bataille et ses participants célèbres, inauguré par le gouvernement monténégrin en 2008.

 

L’obelisque aux héros de la bataille de Grahovac. Photos : Jasmina Nikcevic

Aujourd’hui, il est tout à fait clair que la brillante victoire militaire à Grahovac a marqué le début d’une nouvelle période dans la vie de l’Etat indépendant du Monténégro – la voie de l’indépendance et de la reconnaissance internationale comme une confirmation de sa longue lutte pour la liberté.

La liberté avant tout!

 

 

Le Pont d’Hélène d’Anjou, la reine médiévale la plus mystérieuse

Pareillement au destin de nombreuses autres reines et princesses médiévales, Hélène d’Anjou, l’épouse du roi serbe Uroš Ier et la mère des rois Dragutin et Milutin est encore une figure énigmatique dans l’histoire des espaces balkaniques.

La plus grande lacune dans la biographie de la reine Hélène est le mystère de sa naissance et de ses origines, car aucun document ne le confirme.

L’histoire d’Hélène d’Anjou est en quelque sorte liée à celle de la dynastie médiévale monténégrine Balšić, qui a régné de 1360 à 1421.

Parmi les opinions divergentes sur les origines de cette famille, certains chercheurs considèrent les membres de la dynastie Balšić comme originaires de la famille des Baux de Provence, dont les descendants ont fondé une lignée italienne (del Balzo), de laquelle provenaient de nouvelles familles dans les Balkans (Monténégro, Albanie, Roumanie). De nombreux historiens, ethnologues, linguistes serbes et croates ont conclu d’après le nom de cette famille qu’ils étaient d’origine romaine (valaque). Le linguiste allemand Gustave Weigand a soutenu une origine mixte albanaise-aroumaine (valaque).

La plus ancienne mention du nom de famille Balšić date de 1304, lorsque la reine serbe Hélène d’Anjou a envoyé une lettre en langue slave à Raguse par l’intermédiaire de son confident Matija Balšić de Bar (Mata de Balsich de Antibaro). D’après une hypothèse, Matija a épousé une femme de la famille royale Nemanjić et a ainsi fondé la famille noble de Balšić. Une théorie selon laquelle les nobles de la dynastie de Balšić sont les descendants du noble Bertrand III des Baux, un compagnon de Charles d’Anjou, est considérée comme improbable, alors que dans les écrits de l’archevêque serbe Danilo II, il est fait mention des origines françaises de la reine Hélène d’Anjou. Le roi de Naples Charles d’Anjou l’appelait « chère cousine ».

Nombre de détails inconnus et indéterminés ont contribué à renforcer cette atmosphère de mystère et donné naissance à quantité de légendes liées à la reine Hélène d’Anjou, d’après lesquelles elle viendrait du village de Kujava, près de Danilovgrad au Monténégro (bourgade portant le nom du prince Danilo Petrović). Ce village abrite des vestiges du pont de la reine Hélène sur la rivière Zeta, dont il ne reste aujourd’hui que de grosses pierres entassées et recouvertes par les flots.

Les vestiges du pont de la reine. Photo : Jasmina Nikčević

Selon les détails des légendes monténégrines qui entourent la reine serbe Hélène d’Anjou, un noble français en route pour Raguse (Dubrovnik), passa par le village de Kujava avec une caravane et s’est épris d’Hélène qui devint Anjou et fit un don pour la construction d’un pont sur la rivière Zeta pour aider son peuple et son pays natal.

On sait bien d’après les faits historiques concernant la dynastie de Nemanjić qu’après la mort de son mari, le roi serbe Uroš Ier Nemanjić, la reine Hélène d’Anjou était officiellement Reine de Serbie, de Dioclée, d’Albanie, de Chilmie et du Littoral. Les terres de la reine-mère s’étendaient de l’arrière-pays ragusain à Skadar et comprenaient les villes de Bar, Kotor, Ulcinj et Svač, quelques domaines plus éloignés du littoral, ainsi que la ville de Trebinje en Herzégovine, tandis que sa résidence principale était située au Kosovo.

Sa grâce, sa bonté et ses bienfaisances sont restées proverbiales, et ses racines françaises, bien que jamais complètement élucidées, sont aussi inextricablement liées à son souvenir. Avec tout le mystère qui l’entoure, la notoriété de la reine Hélène ne s’est jamais démentie en Serbie et au Monténégro. Figure de l’imaginaire populaire, elle incarne l’idéal de la souveraine chrétienne.

La rivière Zeta traversant le village de Kujava. Photo : Jasmina Nikčević

 

 

Ksenija de Monténégro, une princesse pas comme les autres et son journal intime en français

Les biographies des princesses ont toujours inspiré les poétes, romanciers, peintres, sculpteurs, auteurs dramatiques ou cinéastes. Cependant, la figure de la princesse Ksenija Petrović Njegoš (1881-1960) n’entre pas dans les stéréotypes des princesses élevées dans les maisons royales de la fin du XIXe siècle. Elle était le dixième enfant et la huitième fille du roi Nikola Petrović Njegoš et de la reine Milena. Elle n’a pas été scolarisée en étranger comme ses soeurs, mais a pu acquérir une grande éducation grâce à la présence des meilleurs maîtres et professeurs monténégrins et étrangers à la cour de Cetinje.

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Photo: Ksenija Petrović Njegoš

Source: Wikimedia commons https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Princess_Xenia_of_Montenegro.JPGPhoto:

A la différence de la plupart de ses soeurs, filles du roi Nikola Ier Petrović qui ont épousé des rois ou membres éminents des maisons monarchiques européennes, elle est restée celibataire, refusant de nombreuses propositions en mariage. Sage, intelligente et très éduquée, cette femme forte, conaisseuse de la politique, de l’art et des modes de vie européennes est restée auprès de son père jusqu’à la fin de ses jours. Elle était sa consultante et son secrétaire personnelle, participante active des réunions politiques décisives du sort du pays. En dehors de ses activités politiques, Ksenija était la première femme photographe au Monténégro. Passionnée de photographie, elle possédait un appareil Kodak et ses clichés font partie de la riche collection photographique du Musée national du Monténégro. Exposés dans les musées et publiés dans les monographies spécialisées, ils témoignent aujourd’hui d’une période historique décisive pour la vie et l’histoire du Monténégro. 

Ce n’est pas tout, Ksenija était la première femme du Monténégro qui a conduit une véhicule à moteur, une Fiat offerte par sa soeur Hélène de Savoie, reine d’Italie ! 

Photo: Princesse Ksenija Petrović au volant de sa Fiat, avec son père roi Nikola Ier

Source: Archives personnelles

Cette femme forte, indépendante et moderne a tenu un journal intime entièrement en français ! Ce journal, écrit à la main dans un français du registre soutenu, tenu sur les petits carnets de notes commandés et achetés au Louvre, couvre la période entre 1905 et 1928, à savoir des évènements cruciaux qui ont marqué la gloire et la chute de la dynastie Petrović Njegoš. Grâce aux propriétaires du port de plaisance Porto Monténégro et leurs contacts directs avec les membres des famille royales bulgare et russe, descendants des princesses Petrović, soeurs de Ksenija, le journal  est revenu au Monténégro et il est actuellement en possession du Musée national. 

Photo: Bureau de Ksenija au Palais royal de Cetinje

Source: Archives personnelles

Ksenija note dans son journal ses activités quotidiennes, données factuelles concernant la vie familiale, les dates et  les excursions. Elle ne s’arrête pas sur les évènements historiques dont elle a été témoin direct, mais son journal intime représente sans doute pour les historiens une source qui confirme ou enlève les doutes relatifs à certaines personnes ou évènements. 

Elle y écrit aussu sa vie d’exilée en France, ses promenades dans les parcs, au bois de Boulogne, aux Tuileries, à Montmartre ou sur les plages de la riviera française ou italienne, marquant au passage l’état sur le front de guerre au Monténégro et en Europe. 

Ksenija a régulièrement  fréquenté les évènements culturels et artistiques, visitait les expositions et les musées (la visite du Louvre était obligatoire à Paris), assistait aux représentations théatrales, concerts et spectacles de danse classique à Paris, Vienne, Milan ou Saint Petersbourg, fréquentait  les casinos et les cabarets  (Folies bergère…), les carnavals de Nice et de Venise. Elle a écouté Caruso à Paris, regardé “Revizor” de Gogol et “Impératrice des Balkans” de son père à Cetinje, ainsi que la danse d’Isadora Duncan”. Ksenija a joué aux cartes (surtout bridge et poker)  pratiqué  le tennis, golf, ping-pong, pétanque, patinage, pêche, tir… Elle a également visité des célèbres boutiques, magasins et salons de mode (Trois Quartiers, Harrods, Galeries Lafayette, Bon Marché…). 

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Ksenija (à gauche) avec ses parents et sa soeur Vjera en exil en France (Neuilly)

Source: Wikimedia commons https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/9b/1914-Nicola-I-of-Montenegro-and-family.jpg

Ksenija est décédée en France en 1960. Ce n’est que 29 ans après, en 1989, que son corps sera transféré au Monténégro, pour reposer en paix près du monastère de Cetinje avec sa soeur Vjera et ses parents. 

La pièce de théatre “Princesse Ksenija de Monténégro”  de la réalisatrice Radmila Vojvodić qui raconte la vie de la princesse a été un énorme succès théatral au début des années 1990.  Aujourd’hui, le souvenir de Ksenija est gardé dans le nom d’une rue et d’une école de danse classique de Podgorica. Un statue de la princesse sera bientôt posée dans le centre historique de Cetinje et la nouvelle autoroute reliant le nord et le sud du Monténégro portera le nom de la princesse favorite du pays.   

Le roi Nikola Ier Petrović et sa cour francophone de Cetinje

 

Le roi Nikola Ier était le dernier souverain monténégrin de la dinastie Petrović Njegoš avant l’annexion du Monténégro par la Serbie en 1918. Pendant son règne, l’indépendance du Monténégro a été internationalement confirmée au Congrès de Berlin 1878 et Cetinje a été progressivement transformé en plus petite capitale européenne. Le dernier roi du Monténégro a été scolarisé à Paris (lycée Louis Le Grand de 1856 à 1860) ce qui a profondément marqué ses gouts litéraires, son inspiration poétique et sa manière de gouverner. Ecrivain, poète, et auteur du théatre, Nikola Ier a raconté ses souvenirs parisiens dans son Autobiographie et ses ​Mémoires. Son oeuvre théatrale “Balkanska carica” (Tzarine des Balkans)​ a été partiellement traduite en langue française. 

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Photo – Roi Nikola Ier

Source: Wikimedia commons  

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Un fragment a été publié en 1888 en France par Pierre Bauron, professeur de rhétorique et de philosophie, dans un livre dont il est l’auteur et qui porte le nom de ​Rives de l’Illyrie. Istrie. Dalmatie. Monténégro. ​Un autre traducteur, Ely Halpérine-Kaminsky a également publiécertains fragments de ce drame : tout d’abord en 1899 dans la ​Revue d’Europe sous le nom de ​La reine des Balkans​, puis en 1910 sous le nom de​La Tzarine des Balkans dans l’une desrevues parisiennes les plus populaires, ​Lectures pour tous​, et finalement dans la ​Revue des Français. Le roi Nikola Ier Petrović a également traduit des poèmes du français et il a réussi un  véritable exploit traductologique: rendre Les aventures du dernier Abencerage​ de François René de Chateaubriand en un poème de 2168 vers qu’il intitulé ​Potonji Abenseraž (Le dernier Abencerage​). Cette publication, parue en 1888 dans l’ambiance culturelle relativement peu développée du Monténégro, représentait sans aucun doute un événement littéraire particulier.

 

Voici les impressions de Juliette Adam, écrivaine et femme politique française, propriétaire d’un influent salon parisien et rédactrice de la “Nouvelle revue” qui s’est rendue au Monténégro en 1898 et en a publié plusieurs articles:

“La vie du prince Nicolas est une longue suite des actes de grandeur, de dévouement à son peuple et de courage. Son esprit se plait à toutes les recherches, à toutes les études, s’abandonne à toutes les inspirations. Il est poète comme l’était son aieul Pierre II.

Une tragédie, devenue l’oeuvre maîtresse du prince, L’Impératrice des Balkans, a commencé par être une fantaisie faite pour être jouée par des officiers au camp; puis, peu à peu, elle s’est agrandie et elle est aujourd’hui l’épopée slave de la Montagne noire. Le prince Nicolas est un grand poète, plus qu’un simple dramaturge. La forme de ses vers est d’une beauté parfaite. Sa conversation, lorsqu’il lui plait, est celle d’un lettré, il aime la littérature française et sait le dire. Combien de jugements profonds et de paroles flatteuses je rapporte pour mes amis écrivains, pour ceux surtout qui n’excluent pas le patriotisme de leur inspiration et de leurs oeuvres. Pourquoi Alphonse Daudet n’est-il plus là pour entendre ce que le prince m’a dit et m’eût chargé de lui répéter !  Et que de belles choses sur Victor Hugo, sur Copée, sur Déroulède et ses Chants du soldat !”

Le français représente au XIXème la langue diplomatique parlée par tout homme cultivé et il est absolument indispensable de le connaître. De ce fait, dans le minuscule Monténégro d’autrefois, à l’image de toutes les maisons royales européennes, le français est la langue de communication de la cour. Ceci est en particulier valable à l’époque du long règne du roi Nikola (1860-1918) car tous les membres de la famille Petrović-Njegoš maîtrisaient le français, sans exception. De nos jours même, dans la bibliothèque royale à Cetinje, parmi de nombreux livres, ce sont les ouvrages écrits en français qui se distinguent. D’autre part, on y découvre également 111 livres français dédicacés en langue française. Les dédicaces étaient écrites en français même lorsqu’il s’agissait d’un cadeau offert par un membre de la famille royale à un autre membre de la famille.

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Photo: Couple royal du Monténégro en famille

Source: Wikimedia commons

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Le couple royal monténégrin a eu douze enfants – neuf filles et trois fils. Grâce aux mariages de ses filles dans les maisons royales de l’Europe, Nikola Ier a réussi a renforcer la position internationale du pays et à introduire la culture, les modes de vie et les traditions européennes au Monténégro. Il a été appelé “le beau-père de l’Europe”, car cinq princesses monténégrines étaient respectivement mariés au roi d’Italie Victor Emmanuel II (Héléne de Savoie), roi Pierre Ier de Serbie (Zorka), deux grand ducs Romanoff, cousins du tsar russe Nicolas III (Stana et Milica) et prince François Joseph Battemberg, cousin de la reine Elisabeth.  Deux princesses (Marija et Sofija) sont décédées jeunes tandis que Ksenija et Vjera sont restées célibataires.

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Palais royal de Cetinje

Source: Wikimedia commons

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La maison royale de Cetinje qui domine la place principale de Cetinje avec son architecture simple et son riche décor intérieur raconte la vie quotidienne du roi et de sa famille et représente aujourd’hui le musée le plus apprécié par les touristes du monde entier. Parmi les nombreuses traces matérielles de l’amitié et des relations franco-monténégrines, nous y retrouvons les objets en porcelaine avec les representation du couple impérial Napoléon Ier et Joséphine dans la grande salle à manger  du roi Nikola, ainsi que les portraits de Napoléon III et de son épouse Eugenie. Ces portraits figurent au grand salon de réception du roi, à côté des portrait des couples royaux contemporains et amis de la dynastie Petrović- Njegoš.

Napoléon et Joséphine sur porcelaine – Grande salle à manger du Palais royal de Cetinje
Portraits de Napoléon III et d’Eugénie ai Grand salon du Palais royal de Cetinje

Le roi Nikola, la reine Milena et leur filles Ksenija et Vjera ont passé les dernières années de leur vie en France, où il s’étaient exilés fuyant devant l’armée autrichienne en 1916. Suite aux intrigues diplomatiques et aux décisions de la Conférence de Versailles en 1919, il leur a été interdit de retourner au pays qui a officiellement disparu de la carte politique même s’il était allié des vainqueurs de la Ière guerre mondiale. Ils sont morts en exil en France et enterrés dans l’église ortodoxe de San Marino, grâce à  leur fille Hélène, reine d’Italie. Ce n’est qu’en 1989, que leur corps ont été solennellement transférés à Cetinje, en présence de nombreuses représentants des maisons royales européennes et leurs descendants.  Depuis, le roi Nikola et la reine Milena reposent dans la chapelle familliale des Petrović, entre le Palais royal et le Monastère de Cetinje. 

800px-Cerkiew_na_Ćipurze_w_Cetinje_01.jpg (800×544)Photo: Chapelle royale de Cetinje

Source: Wikimedia commons https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Cerkiew_na_%C4%86ipurze_w_Cetinje_01.jpg

 

 

Petar II Petrović-Njegoš – prince-évêque et poète monténégrin amoureux du français

Dans la première moitié du XIXème siècle, le Monténégro représente un petit territoire libre encerclé par l’Empire Ottoman et l’Autriche-Hongrie. Cetinje, sa capitale minuscule, compte plusieurs dizaines de maisons au toit de chaume disposées dans la proximité d’un monastère datant du XVe siècle et de l’hôtel ​Biljarda, résidence du prince-évêque Petar II Petrović-Njegoš (1813-1852) nommé ainsi d’après le premier tableau de billard du pays que son propriétaire a fait venir de Vienne et qui se trouve toujours dans ce bâtiment. Ce souverain et philosophe monténégrin est considéré comme poète – phare des Slaves du Sud.  L’épopée en vers  “Lauriers de la montagne” qui raconte la lutte des Monténégrins pour la liberté  et l’oeuvre philosophique “Lumière du microcosme” comptent parmi ses oeuvres les plus connues. 

Source: Wikimedia commons https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Petar_II_Petrovi%C4%87-Njego%C5%A1#/media/File:Petar_II_Petrovic-Njegos.jpg

Loin des grands centres culturels européens, cet érudite assoiffé de la culture européenne a réussi à apprendre plusieurs langues étrangères, dont le français, langue diplomatique de l’époque. Les grands auteurs de langue française occupent une place centrale dans sa bibliothèque exposée aujourd’hui au musée de  Biljarda visité par de nombreux touristes. Njegoš était particulièrement amoureux de la poésie française et il a traduit du français les vers d’Alphonse de Lamartine, notamment son poème l’Hymne de la nuit (Recueil Harmonies poétiques et religieuses​, 1824).

Les premiers contacts de Njegoš avec la langue française datent de son adolescence car la bibliothèque du monastère de Cetinje à laquelle il avait certainement accès dans sa  première jeunesse contenait des grammaires et des dictionnaires du français. Son oncle et prédécesseur, prince-évéque Petar Ier Petrović qui parlait également français, avait confié pour une courte durée l’instruction de son neveu de 14 ans à un Français nommé Jean Carteau.

Suite à son arrivée au pouvoir, Njegoš a compris que le français était une nécessité non seulement pour ses lectures, mais aussi pour ses nombreuses activités diplomatiques et ses fréquents voyages (Saint-Pétersbourg, Vienne, Trieste, Venise). Il avait pris des cours de français à Vienne et à Trieste et il avait même fait venir à Cetinje le professeur de français Francis Jaume. Monsieur Jaume est resté au Monténégro de janvier 1838 jusqu’à l’été 1839 avec son épouse. Il aurait même exercé une influence anticléricale sur l’évêque, puisqu’il lui avait appris à jouer aux échecs et au billard et lui avait conseillé de porter une tenue citadine à la place du costume traditionnel et des vêtements sacerdotaux. 

Afin d’apprendre le français, Njegoš recopiait avec persistance des mots inusités de la langue française afin de les retenir plus facilement. Certains de ces mots français avec leur traduction, inscrits à la main par Njegoš sur du papier et des enveloppes à lettre, ont été retrouvés dans les Archives nationales de Cetinje. Il comparait les textes rédigés en français avec leurs traductions en sa langue maternelle et récitait des vers français à haute voix. 

Bibliothèque de Njego

Une partie de la bibliothèque de Njegoš exposée à Biljarda

Source: Wikimedia commons https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Biljarda#/media/File:Museo_njegos,_interno_01.JPG

Sur 353 unités bibliographiques en dix langues étrangères sauvegardées de la très riche bibliothèque de Njegoš, 59 oeuvres sont en français, dont les œuvres complètes de Voltaire. On y trouve également l’original de sa traduction du long poème de Lamartine ​Hymne de la nuit​, ainsi que son journal intime ​dans lequel le souverain avait noté des vers de Victor Hugo et de Alphonse de Lamartine en français. Ce carnet de notes intime de Njegoš a été offert à ​l’Institut d’histoire ​du Monténégro par la princesse Ksenija, la fille du roi Nikola Ier. C’est dans sa page de couverture, sur une feuille de papier à part, qu’il a été retrouvé l’original du magnifique poème d’amour de Njegoš intitulé ​Pâris et Hélène ou Une nuit plus précieuse qu’un siècle​ avec une épigraphe en français :

La douce odeur de l’haleine de cette déesse surpassait 

tous les parfums de l’Arabie heureuse

Ce poème prouve que le devoir sacerdotal n’était qu’un fardeau pour le grand poète et souverain, épris des Lumières et de la vie. En effet, Njegoš, qui avait plus de deux mètres de taille impressionnait les dames lors de ses voyages à l’étranger et n’y était pas insensible. Parmi les vers que Njegoš avait sélectionnés pour son carnet de notes, beaucoup sont consacrés à Napoléon, dont la personnalité charismatique attirait le souverain monténégrin, tandis que la Corse, le pays natal du général français, attirait sans doute Njegoš pour ses nombreuses ressemblances avec le Monténégro. De même, les deux grands poètes, Njegoš et Hugo, étaient profondément marqués par la philosophie des Lumières.

Source: https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Biljarda#/media/File:Biljarda,_rezidence_Petra_II_Njegose,_vystavena_roku_1838.jpg

 

Le musée de Biljarda, situé au coeur de la ville de Cetinje propose à ses visiteurs un voyage dans la vie quotidienne et les oeuvres de Petar II Petrović-Njegoš, personnalité symbole du Monténégro. Biljarda acueille également les expositions temporaires inspirées par l’histoire du pays. 

« Le tombeau bleu » pour le navire français « Dague » près de Bar

Ville de Bar

Bar se situe dans la partie sud-est du Monténégro sur la mer Adriatique. C’est l’une des villes les plus ensoleillées de la Méditerranée. Elle s’étend sur 44 km de côtes maritimes, dont plus de 9 km de plages. Le lac de Skadar, le plus grand des Balkans, est à 67 km de Bar. Le massif montagneux de Rumija sépare deux grandes étendues d’eau, ce qui fait de Bar une destination attrayante pour les touristes. Le port de Bar est la porte maritime du Monténégro.

Bar est également la ville des oliviers, un foyer séculaire de coexistence confessionnelle et religieuse et une ville d’un riche patrimoine culturel. « La Chronique du pop Dukljanin », l’œuvre maîtresse de l’écriture médiévale slave, a été retrouvé à Bar. L’archidiocèse de Bar est la plus ancienne institution religieuse du Monténégro, et le vieil olivier de Mirovica est l’un des plus anciens oliviers en Europe, âgé de 2.240 ans.

France et Monténégro : alliés de la Grande Guerre

Le petit royaume du Monténégro combattit au côté des Alliés durant la Première Guerre mondiale où le port de Bar joua un rôle important au début du conflit. La flotte ennemie austro-hongroise était stationnée aux Bouches de Kotor d’où la surveillance et le bombardement du port de Bar avaient été effectués.

Le soutien français à l’armée monténégrine au début de la guerre était de première importance. Au cours de l’année 1914, de nombreux navires de guerre français livraient vivres, munitions et équipements au port de Bar. En 1914, le vapeur « Liamone » apporta même une station de radio mobile à Bar pour améliorer la communication entre les alliés, tandis que le contre-torpilleur « Bouchlier » amena l’héritier au trône Danilo Petrovič. L’armée ennemie faisait tout pour saboter le port de Bar et les secours qui lui arrivaient. Le danger le plus menaçant provenait des sous-marins et des mines déposées sous l’eau. Le 23 février, le paquebot « Whitehead », accompagné des navires de guerre « Dague » et « Faulx », portaient d’importants approvisionnements en vivres….

Rien n’annonçait la tragédie…

« Dague » était la fierté de la flotte française. À cette époque, il était l’un des meilleurs navires de guerre, avec d’excellentes performances militaires. Ce puissant navire desservait 82 officiers et marins. Le capitaine était Ernest Pierre Georges Bouquet, et c’est lui qui a décrit dans son journal de bord la spirale funeste des événements qui ont fait couler « Dague ».

La tâche de « Dague » était de protéger le navire, « Whitehead » qui apportait de la nourriture pour l’armée monténégrine au port de Bar. La procédure a été strictement respectée, les préparatifs militaires étaient en vigueur, aucun danger à l’horizon ne s’était profilé. Le 24 février 1915. Tout d’un coup, à 9h40, une petite explosion se fit entendre, suivie de fortes vibrations. Le navire venait d’activer une mine sous-marine… À ce moment-là, personne ne s’était rendu compte que le navire avait subi des dégâts irréparables. La situation s’aggravait à une vitesse folle, les canots de sauvetage étaient bloqués et coulaient irréversiblement avec le navire… Les marins de « Faulx », qui étaient à proximité, entreprirent immédiatement une mission de sauvetage. Malgré tous les efforts, les 38 marins de « Dague » n’ont pas pu être sauvés. La plupart d’entre eux étaient des mécaniciens, des timoniers et des officiers marins. Tous les survivants ont été renvoyés en France.

« Dague » doit être déplacée

En 1973, on a procédé au déplacement de l’épave du navire martyre. Après 58 ans de repos sous l’eau, le squelette écorché de la « Dague » gênait le passage de grands bateaux. Comme il était aussi nécessaire d’approfondir le bassin du quai, l’on a été obligé de démanteler en plusieurs parties le navire, pour mieux les disposées dans un autre endroit, non loin de la côte, à une profondeur de 15 à 18 m.

Jubilée et plaque commémorative

Le 24 février 2015, était le centenaire de la disparition tragique de la « Dague » dans les flots maritimes près de Bar.  Une exposition archéologique sous-marine a été organisée au Musée du pays de Bar. Le récit tragique du destin du tombeau bleu le plus célèbre de l’Adriatique a été représenté à travers divers objets de navire, des documents, des lettres et des accessoires personnels d’officiers et de marins, ainsi que des photographies prises lors de l’opération du déplacement de « Dague ». L’archéologue Mladen Zagarčanin, auteur de l’exposition et du catalogue „Dague – un siècle sous la mer“, a aussi réalisé le projet d’inauguration d’une plaque commémorative dans la principale promenade de Bar, en présence des responsables monténégrins et français.

De cette manière, on a rendu hommage aux soldats français qui ont perdu la vie en commbattant au côté du Monténégro au début de la Grande Guerre. Ce qui est aussi très important, c’est que dorénavent, l’épave de „Dague“ jouira d’une protection d’état comme un bien culturel sous-marin.

Nous exprimons nos plus grands remerciements à Draginja Daška Radonjić, conservatrice supérieure au Musée du pays de Bar, pour son aide précieuse à la rédactin du texte et pour les belles photos.

Source pour le texte : Catalogue „Dag – vijek pod morem“ , par Mladen Zagarčanin, et le site officiel de la municipalité de Bar

Source pour l’âge du vieil olivier : Age Certificate for The Monumental Olive Trees in Montenegro. Wood anatomy and Tree-Ring Research Laboratory, Istanbul University, Faculty of Forestry

 

L’horloge française de la forteresse de Petrovaradin

La forteresse de Petrovaradin, aujourd’hui, est une destination touristique qui accueille des gens du monde entier. Entre les deux guerres mondiales, elle a été une installation strictement militaire, et a servi comme telle jusqu’en 1948. Aujourd’hui, dans la forteresse, on peut se cultiver grâce au musée et aux archives de Novi Sad, on peut se relaxer dans un hôtel, on peut goûter des plats phénoménaux dans des restaurants magnifiques d’où on voit toute la ville de Novi Sad, et on peut visiter des studios et des galeries d’artistes, comme l’Académie des arts, l’observatoire astronomique, le planétarium et d’autres installations. La forteresse de Petrovaradin se présente comme un monument d’importance mondiale.

L’horloge française (photo de Aleksandar Jovanović)

On doit mentionner aussi que l’horloge située sur le bastion de Saint-Louis sur la forteresse de Petrovaradin vient de France. L’horloge a été fabriquée en Alsace, en France, et a été offerte au peuple de Novi Sad par l’impératrice Marie-Thérèse au début du XVIIIe siècle. C’est très intéressant de constater que l’horloge fonctionne encore, et que comme à l’époque, se remonte manuellement tous les jours. Un autre fait intéressant lié à cette horloge est que la grande aiguille indique les heures et la petite les minutes, de sorte que les armateurs sur leurs navires, dans le passé, mais aussi la population, puissent voir l’heure de loin.

L’horloge ne servait pas seulement à indiquer l’heure, car il y avait aussi un mécanisme génial qui servait pour la navigation, mais il n’est plus en place depuis longtemps. De cette manière, les bateliers pouvaient savoir s’il était possible de traverser le Danube, donc on peut constater que la forteresse a joué un rôle vraiment important en ce qui concerne le contrôle de la navigation sur le Danube. Une autre chose curieuse à propos de cette horloge est que quand il fait froid, elle a quelques minutes de retard, et quand il fait chaud, elle va plus vite. Pour cette raison, elle a été surnommée « l’horloge ivre ». La Tour de l’Horloge est un symbole distinctif de la forteresse et même de Novi Sad. Son bruit évoque une époque lointaine et se mêle aux bruits modernes, chaque été, quand la forteresse de Petrovaradin accueille le festival de musique Exit, l’événement musical le plus important et le plus renommé d’Europe du Sud-Est, qui a lieu à Petrovaradin depuis 2001. Les musiciens les plus populaires du monde donnent couleurs et vivacité à des nuits de juillet, avec des visiteurs qui viennent de tous les continents. Le festival dure généralement quatre jours, et compte plus de 50 000 visiteurs par jour. L’atmosphère magique est ressentie par tous, et encore une fois, on doit souligner la qualité de la construction de la forteresse, car elle offre une excellente acoustique et donne la possibilité d’organiser simultanément différents événements, sans subir aucune interférence sonore.

L’horloge française (photo de Aleksandar Jovanović)

Ecrit par: Anais Maggio et Jelena Miković (étudiantes) ; Nataša Popović (enseignante)

Milunka Savić – Héroïne serbe de la Paix

Milunka Savić a été l’une des rares femmes à avoir combattu pendant la Première Guerre mondiale. Cette femme courageuse, récompensée de nombreuses médailles, a caché qu’elle était une femme, jusqu’à ce qu’une blessure la trahisse. Elle a été décorée deux fois de la plus haute distinction serbe, l’Étoile de Karadjordje, faite chevalier de la Légion d’Honneur et un an plus tard élevée au rang d’officier de la Légion d’Honneur.

Milunka Savić serait née le 28 juin 1888 dans le village serbe de Koprivnica, ou en 1890 selon certaines sources, mais il n’y a vraiment aucune trace de ses antécédents familiaux ou de son enfance. Nous savons qu’elle avait un frère sous le nom duquel, en fait, elle a rejoint l’armée serbe en 1912. À cette époque, les femmes ne pouvaient pas effectuer de service actif mais seulement faire partie du personnel médical. Pourtant, Milunka était prête à voir la bataille déguisée en son frère Milun Savić. Ainsi, elle a combattu dans les première et deuxième guerres des Balkans, ce n’est que dans la seconde que l’armée a réalisé qu’elle était une femme.

Milunka Savić (source : Page Facebook Milunka Savić)

À cette époque, elle appartenait au détachement d’infanterie connu sous le nom de Régiment de fer, elle participa à la bataille de Bregalnica et fut promue caporal. Milunka blessée a récupéré et ses supérieurs se sont demandé que faire d’elle – ils ne voulaient pas la punir pour avoir servi son pays, mais une femme dans un combat ? Ils l’ont appelée et elle a dit que tout ce qu’elle voulait faire était de se battre pour son pays, et après une courte consultation, ils lui ont permis de le faire.

C’était une très bonne décision, car un an plus tard, la Serbie s’est retrouvée dans les batailles de la Première Guerre mondiale, après que près d’un demi-million d’Austro-Hongrois ont attaqué la Serbie. Lors de la troisième invasion, en novembre et décembre 1914, la bataille de Kolubara eut lieu, et bien que les Serbes aient peu de chances de victoire, non seulement ils gagnèrent, mais expulsèrent également l’ennemi de leur pays. Pour son héroïsme dans le combat, Milunka a reçu l’Ordre de l’Étoile avec l’épée de Karadjordje – le plus grand honneur du Royaume de Serbie.

Il y a des histoires à son sujet, liées à Kolubara, qui sont probablement vraies, peut-être pas complètement, mais elles ont certainement fait d’elle une héroïne nationale. Elle aurait traversé le no man’s land en lançant des grenades, sauté dans une tranchée autrichienne et capturé une vingtaine de soldats. Deux ans plus tard, lors de la bataille sur la rivière Noire contre les Bulgares, elle a nettoyé la tranchée bulgare et capturé elle-même 23 soldats, gagnant une autre étoile de Karadjordje.

Soldats serbes dans la Première Guerre mondiale
(source : https://upload.wikimedia.org)

Il y a des histoires de cette période selon lesquelles un officier français a refusé de croire qu’une femme ait pu être si capable, et il a placé une bouteille de cognac de 1880 à 40 mètres, et a dit que si elle réussissait à la toucher, il obtiendrait les 19 autres bouteilles de l’emballage. Elle la toucha du premier coup. Milunka Savić a été décorée plusieurs fois pendant la guerre. Elle a reçu deux fois l’Ordre français de la Légion d’honneur, l’Ordre russe de Saint-Georges de l’héroïsme, l’Ordre britannique de Saint-Michel et la plus haute décoration française, la Croix de Guerre. Elle a été blessée neuf fois au total, mais a combattu du début à la fin de la guerre.

Les médailles qui ornaient sa poitrine provoquaient l’admiration de tous. Ces années-là, les photographes français ont fait les plus beaux portraits de Milunka. À l’époque, les photographies étaient déclinées en cartes postales. Sur l’une d’elles, Milunka pose avec le drapeau français et le drapeau serbe comme symbole des relations amicales de ces deux pays.

Il y a eu de nombreuses situations dans lesquelles divers membres du service militaire ont eu l’occasion de rendre hommage à Milunka Savić. On peut dire que l’un des honneurs les plus importants que Milunka a reçus a eu lieu dans le camp militaire allié de Bizerte en 1918 lors de la célébration de la fête de l’indépendance américaine. À cette occasion, Milunka Savić a reçu le plus haut degré de la Croix de guerre française avec une branche de palme, un ordre avec une palme d’argent. Il lui a été présenté par le vice-amiral Émile Guépratte.

De tous les camarades de Serbie, le président français De Gaulle n’a invité que Milunka Savić à son investiture. Le gouvernement français lui a proposé, en tant que chevalier de la Légion d’honneur, de vivre en France, de recevoir une pension et un appartement, ce qu’elle a refusé car elle ne voulait pas quitter la Serbie.

Elle est décédée le 5 octobre 1973 et jusqu’en 2013, elle a été enterrée dans la tombe familiale au Nouveau cimetière de Belgrade. Après 40 ans, ses restes ont été transférés dans l’Allée des Grands. La chanson serbe « Tamo daleko », qui peut faire pleurer tous les Serbes à cause de son message douloureux, a résonné lors des funérailles de Milunka Savić dans le même cimetière. L’histoire serbe est remplie de chefs militaires courageux dont on se souvient aujourd’hui encore.

Statue de Milunka Savić (Inđija, Serbie)
(source : https://commons.wikimedia.org)

Ecrit par : Nevena Bajić (étudiante); Nataša Popović (enseignante)

Le chemin de la vigne de la France à la Serbie

Les vins de France ont une réputation internationale – ils sont connus pour la qualité et la diversité viticole. En Serbie on a aussi des vignobles venus de France. Les liens viticoles entre la France et la Serbie remontent même au XIIIe siècle et beaucoup de sortes de vigne tirent leurs racines de France. La Fruška Gora et ses collines témoignent d’une longue tradition viticole.

En Syrmie, vers 1235, les Cisterciens, un ordre monastique français aussi connu comme Trappistes, sont venus de Champagne. Ils sont venus en groupes de treize, en référence aux Douze Apôtres et Jésus, et avec eux sont venus aussi les ouvriers qui construisaient des immeubles simples ressemblant plus à des magasins qu’à des bâtiments renaissants. Du XIIIe au XVIe siècle il y a eu une Abbaye cistercienne à Petrovaradin, connue aussi comme Belafons en latin. Les Cisterciens ont amené avec eux la vigne et ils la cultivent. Le sol pour cette vigne paraissait très fertile et la culture séculaire est apparue.

Les vignobles de Fruška Gora (photo de Nebojša Vlaškalić)

À cette époque, il y avait des maladies contagieuses et les Cisterciens les ont combattues avec le Bermet, un vin doux aux herbes. C’est un vin rouge dont la couleur varie, parce qu’elle est conditionnée par le type et la quantité d’épices et d’herbes, par un mode de production local particulier. Cependant, le goût du Bermet rappelle la cerise et la vanille. Les gens de Sremski Karlovci se sont, à cette époque, approprié ce culte et, plus tard, grâce au climat et à la postion géographique, les autres vignerons de la Fruška Gora ont continué à produire ce doux vin.

Depuis le XVe siècle le vin arrivait à Vienne, en Belgique et en Pologne et y était considéré comme un authentique raffinement et délice à boire. Le vin était acheminé par le Danube et la Tisza en Allemagne, en Tchéquie, en Pologne et dans d’autres pays considérés comme des terres lointaines. Au XVIIIe siècle, à l’époque du développement de la ville de Sremski Karlovci, la vigne en occupait une grande partie et le Bermet était un des meilleurs vins qui était servi pour les aristocrates de l’empire austro-hongrois. De plus, les aristocrates en offraient comme des cadeaux.

Certains documents révèleraient que l’impératrice Marie-Thérèse adorait le Bermet de Karlovci. Ce vin aurait également été servi lors d’une traversée à bord du Titanic. Au XIXe siècle, le Bermet est même parvenu aux États-Unis. Ainsi, le Bermet est un vin localement produit et connu dans le monde entier. Au temps des Ottomans en Voïvodine, la viticulture n’a pas été florissante. Les Turcs ont interdit la consommation de vin, et ils ont imposé aux viticulteurs de grandes taxes.

En 1863, une vague de phylloxéra, insecte venu des États-Unis, s’est abattue sur la France. Les insectes s’attaquèrent aux vignes à partir du Rhône, détruisant un grand nombre de vignobles de France. Ces insectes mangent des feuilles et la racine de la vigne et c’est pourquoi la plante pourrit et flétrit. Malheureusement, les vignobles de Syrmie ont souffert aussi du phylloxéra. Entre 1885 et 1895, tous les vignobles malades ont été abattus. Il fallait protéger les vignes qui étaient cultivées depuis des siècles et presque anéanties par cette vague désastreuse. Cette situation a apporté l’idée de préserver les vignobles de France, ainsi que la grande tradition de fabrication du vin, en les transportant en Serbie. Depuis l’année 1890, la Serbie est devenue un producteur et exportateur de vin en France.

Les vignobles de la Fruška Gora ont survécu aux deux Guerres Mondiales, mais la production et la culture de la terre des vignobles ont été abandonnées avec le temps et les vignobles ont malheureusement commencé à pourrir. La viticulture était toujours présente, mais moins qu’avant. L’histoire des vignobles de Syrmie et de la Fruška Gora est attestée par de différents monuments de Voïvodine sur lesquelles sont représentées les vendanges.

Les vignobles de Fruška Gora (photo de Nebojša Vlaškalić)

Avec l’idée de rénover la tradition et de montrer la richesse du viticole au niveau international, aujourd’hui des vignerons serbes améliorent les caves à vin avec de nouvelles technologies. Par ailleurs, aujourd’hui les sortes de vin les plus cultivés en Serbie ont conservé leurs noms d’origine : Chardonnay, Sauvignon Blanc, Merlot, Cabernet Sauvignon et Riesling. Les vins rouges de qualité la plus élevée qui viennent de France sont Cabernet Sauvignon, Pinot Noir et Merlot. Les vins blancs de qualité la plus élevée sont faits de Riesling, Sauvignon, Chardonnay, Pinot Blanc et Tamjanika, une variété de Muscat importée du sud de la France et considérée comme une des plus anciennes et uniques sortes de vin en Serbie.

Les vignobles de Fruška Gora (photo de Nebojša Vlaškalić)

Ecrit par : Marija Milić (étudiante); Nebojša Vlaškalić (enseignant)

Le kouglof, symbole partagé

Le kouglof, ou kougelhopf en Alsacien. On ne sait pas exactement quand et où le kouglof est d’abord apparu : en Alsace, en Autriche ou bien en Pologne. Mais ce qui est sûr, c’est que d’après les légendes, sa forme unique représentait le turban d’un Roi mage. C’est cette forme qui permet de faire de très grandes brioches, dont le cœur est toujours bien cuit grâce à la « cheminée » au centre du moule.

L’origine du mot viendrait de gugelhupf qui désignait le chapeau des parlementaires strasbourgeois. Il est cependant certain, grâce à la découverte de moules plus anciens, que le kouglof existait déjà au XVIIIe siècle

Kouglof (source : https://live.staticflickr.com)

Origines et légendes

Les historiens peinent à reconstituer l’histoire du kouglof. Il existe plusieurs légendes qui permettraient d’expliquer son origine. L’une d’elles serait de Ribeauvillé, et prétend que cette pâtisserie a été fabriquée pour la première fois par les Rois Mages pour remercier un pâtissier local du nom de Kugel de son hospitalité, et que la forme est celle de leurs turbans. Plus tard Marie-Antoinette a introduit le kouglof à la cour du roi de France.

Une autre légende prétend que la brioche alsacienne serait originaire de Bethléem. Un roi mage, en sortant de la crèche, y aurait oublié son chapeau, un turban en fil d’or serti de diamants en forme d’amande. À son retour de croisade, ce couvre-chef se serait retrouvé chez un pâtissier strasbourgeois, qui s’en serait servi comme moule. Ainsi serait né le « Kugelhopf », qui signifierait « turban » en alsacien.

On raconte également que le kouglof serait l’ancêtre du baba au rhum. Stanislas Leczynski (1677-1766), roi de Pologne et beau-père de Louis XV, trouvait le kouglof local un peu trop sec. Pour le satisfaire, sa pâtissière fit tremper le kouglof dans un sirop de sucre additionné de rhum. Un siècle plus tard, le pâtissier George importe le kouglof de Strasbourg, tandis que son collègue Stoher fait du baba la spécialité de sa boutique au Palais-Royal.

ll existe aussi une histoire du kougelhof associée à la bataille de Vienne en 1683. La ville est assiégée par les turcs, finalement vaincus par une armée dirigée par le roi de Pologne. Le Kougelhopf aurait alors été inventé par des boulangers inspirés par la coiffe des soldats turcs, en forme de turban.

Enfin, Nicolas Stohrer, pâtissier alsacien, inventeur de la bouchée à la reine, aurait été le premier à faire déguster le kougelhopf aux parisiens. C’est d’ailleurs à partir d’une base de kougelhof trempé dans un vin de Malaga, et parfumé au safran, que Stohrer aurait créé le baba au rhum. Il a ouvert sa boutique à Paris en 1730. Aujourd’hui, elle est connue comme la plus ancienne pâtisserie parisienne.

Moules à kouglof (source : https://commons.wikimedia.org)

Le kouglof a été pendant longtemps un gâteau de célébration, préparé pour de multiples occasions : Noël, mariage, naissance, fête de village. Comme en France, il y a à Sremski Karlovci un festival du Kouglof. Le festival a lieu chaque année le dernier week-end de juin. C’est l’un des événements les plus célèbres de la ville. Kouglofs, vins de Karlovci, bermet, produits artisanaux, antiquités et souvenirs sont exposés au festival. La partie la plus intéressante du festival est le concours de fabrication du meilleur kouglof. Puis le jury choisit les 3 meilleurs kouglofs.

À Sremski Karlovci il y a aussi un musée du kouglof qui s’appelle « Gea ». Il est situé sur la place Branko Radičević. On peut y trouver des informations sur ce gâteau. L’espace est décoré de divers objets, moules à kouglof, bols à farine, moules à gâteaux… La cheffe cuisinière du musée, Katica Biber Šnur, nous en a dit un peu plus sur ce gâteau intéressant.

Musée du kouglof Gea (photo de Neda Nedeljković)

Elle explique que les kouglofs enrichissaient autant les riches que les pauvres. La raison pour laquelle le kouglof est considéré comme un gâteau de riches est que dans le passé, seules les tables des riches étaient montrées, ce qui donnait à croire que seuls les riches en mangeaient. Mais chez les pauvres il y avait aussi des moules et le gâteau était fait de farine, d’œufs et d’un peu de graisse. Leurs moules avaient moins de motifs, alors que ceux des riches étaient plus beaux. Il y a 50 moules différents dans le musée (de formes, de motifs, de matériaux différents). Les moules en céramique sont les meilleurs parce que le gâteau y gonfle mieux. Dans les moules en céramique, le gâteau se cuit deux fois plus longtemps, mais le goût est meilleur. Ce musée existe depuis 2002, non seulement pour promouvoir le kuglof de Karlovci mais aussi en tant qu’offre touristique de la ville.

Musée du kouglof Gea (photo de Neda Nedeljković)

Ecrit par : Neda Nedeljković (étudiante); Nebojša Vlaškalić (enseignant)